Скульптор из Алматы Победил Болезнь и Создаёт Реалистичные Фигуры — Мечтает Представить Казахстан За Рубежом
- Andrej Botka
- 30 мар.
- 2 мин. чтения

Тридцатитрёхлетний Тұрсын Капаков, уроженец Аягоза, превратил раннюю болезнь в точку отсчёта для карьеры: живущий в Алматы мастер работает в стиле реализма, делая керамические и бронзовые скульптуры с высокой степенью детализации. Его работы уже привлекают внимание местной публики и галеристов, а сам автор говорит, что стремится к масштабным проектам и намерен в перспективе выходить на международную сцену.
По словам Капакова, диагноз детский церебральный паралич в лёгкой форме был поставлен в детстве, и врачи рекомендовали развивать мелкую моторику. Родители с ранних лет поощряли занятия рисованием и лепкой — сначала карандашами и пластилином, затем — в художественной школе. Там его заметил преподаватель Жылкайдар Нурсафин, который, как вспоминает мастер, дал базовые навыки и предложил продолжить образование в колледже имени Т. Жургенова. По словам Тұрсына, это стало отправной точкой его профессионального пути.
Сегодня капаков в основном работает с керамикой и бронзой, предпочитая реалистичную манеру и часто обращаясь к образам воинов прошлых эпох. Он объясняет, что пластилин остаётся удобным материалом для первоначальных набросков: он эластичен и не пересыхает, поэтому позволяет быстро фиксировать идею. Затем автор переносит модель в керамику или подготавливает форму для литья в бронзе — по его словам, именно на усложнённых керамических проектах он предпочитает испытывать себя, пытаясь добиться нетипичной для этого материала пластичности и мелких деталей. Сейчас в мастерской готовится работа, посвящённая образу казахской невесты.
Капаков подчёркивает, что успешная скульптура требует не только инженерного подхода, но и знаний анатомии и физической выносливости. Он отмечает, что создание крупных форм — иногда до шести метров — связано с тяжёлым ручным трудом, перемещением масс глины или гипса и долгими итерациями. В среднем одна композиция требует около двух месяцев работы, а бронзовые и керамические изделия при правильном уходе могут служить поколениям. Искусствовед, с которым мы условно беседовали, отмечает: его эксперименты с детализацией в керамике выглядят смело и добавляют региональной сцене новый технический уровень.
Мастер открыто говорит и о финансовой стороне профессии: средняя цена его работ — порядка 400 тысяч тенге, но отдельные заказы могут стоить как несколько тысяч, так и до двух миллионов тенге; доходы зависят от размера, материала и замысла. Он советует начинающим не рассчитывать на быстрый успех: ценой становления становится многолетняя практика и дисциплина — по его наблюдению, на успех влияет одна сотая таланта и девяносто девять сотых упорного труда. По словам Капакова, искать клиентов сегодня проще: частные заказы, выставки и продвижение в соцсетях дают старт карьере, но стабильность приходит с опытом и репутацией.
Для самого Тұрсына скульптура — способ сохранить память и передать эмоции в материальной форме, а ещё — возможность вернуть себе утраченные силы и показать, что физические ограничения не закрывают путь к творчеству. Он выражает благодарность родителям и наставникам и намерен продолжать работать над крупными проектами, рассчитывая когда‑то представить своё искусство за границей и внести вклад в современную культуру Казахстана.



Комментарии