«Домбра для всех»: как предложения кризиса и практики меняют казахстанскую креативную сцену

В эфире радиопрограммы на Jibek Joly директор по развитию Фонда креативных индустрий Алмас Сагынулы обозначил несколько конкретных шагов, которые, по его мнению, могут приблизить народную культуру к массовому потребителю. Он рассказал о запуске цифрового лейбла, о попытках вернуть инструменты Курмангазы к более аутентичному звучанию и о идее сделать национальные вещи доступнее по цене — от домбыра в ярких расцветках до более дешёвых чапанов. Для слушателей это предложение звучит как приглашение пересмотреть привычные представления о том, что считать «традиционным».

Сагынулы вспомнил переломный момент середины 2010-х, когда появление молодой группы показало: песни на казахском могут укладываться в современные жанры и собирать аудиторию. Тогда новшества встречали критику, но теперь казахскоязычная сцена включает исполнителей самых разных направлений. Музыкальные эксперты отмечают: открытость к эксперименту расширила поле для авторов и позволила языку звучать вне академических рамок.

Касаясь сохранения наследия, гость заявил, что у Курмангазы — свыше семидесяти кюев — лишь малая часть регулярно фигурирует в репертуаре, а полной системной сборки нет. В ответ фонд создал QazaqCreative Label: на официальной странице великого композитора появились десять кюев в исполнении на двуструнной домбре без современной аранжировки. Сагынулы также проводит параллель с международными платформами, где классика соседствует с поп-артистами, считая нужным обеспечить Курмангазы подобное представительство.

В разговоре о самой домбре он напомнил, что современный внешний вид инструмента — результат исторической стандартизации, в том числе под оркестр. Раньше форма и конструкция различались сильнее. Поэтому он предлагает не бояться вариаций: выпускать инструменты для детей, модели с рисунками персонажей сказок, расцветки, отличные от «деревянного» класса. Мастер по изготовлению струнных, которого он цитировал, отмечает: разнообразие дизайна не уничтожит традицию, а может привлечь новых музыкантов.

Практическая сторона — цена национальных изделий — стала отдельной темой. Сагынулы напомнил, что импортный чапан можно найти за примерно пятнадцать-двадцать тысяч тенге, тогда как местный порой оценивают в районе четырёхсот тысяч. Причины — слабая локальная база по производству тканей и комплектующих. Решение, предложенное им, — отделять создание авторских узоров и концептов (интеллектуальная собственность остаётся в стране) от серийного пошива, который при необходимости можно размещать за рубежом, чтобы снизить себестоимость для покупателей.

Наконец, обсуждали влияние технологий и международные перспективы. Сагынулы заявил, что ценит произведение, созданное человеком, и считает важным не только генерировать идеи, но и строить рабочие процессы для их воплощения — от организации производства до продвижения за рубежом. Он привёл примеры: цифровые постановки из Казахстана показали в Эдинбурге, а юмористические проекты выросли в гастрольные туры, включая Сеул. Фонд, работающий чуть более полугода, продолжает искать и систематизировать таланты, а авторам посоветовал сочетать новаторство с содержательной работой.